Drag jest wszędzie. Chociaż forma sztuki istnieje w różnych formach od setek lat, niedawna popularność crossoverów RuPaul's Drag Race kopniakiem otworzył śluzy stopą na platformie. I nie chodzi tylko o to, że każde większe miasto w Ameryce organizuje wydmuchiwane imprezy dla każdego nowego cyklu programu, czy też o to, że prawie tuzin krajów uruchomiło własne wersje opartego na bajeczności konkursu reality TV. Królowe pojawiają się w reklamach firm obsługujących karty kredytowe i aplikacji do wspólnych przejazdów, podczas gdy postacie z sieciowych sitcomów mogą wspomnieć o kropla śmierci i uczciwie oczekuj, że widzowie będą wiedzieć, o czym mówią. Ale jeśli chodzi o tradycję twórczą tak przesiąkniętą outsiderem, w tworzeniu wspierającej i celebrującej przestrzeni dla tych odrzuconych przez społeczeństwo, co się dzieje, gdy mainstream kolonizuje podziemie? Innymi słowy: w świecie, w którym RuPaul zawyża swoją wielomilionową wartość netto, czerpiąc zyski z dynamicznie rozwijającego się przemysłu szczelinowania, do kogo możemy się zwrócić?
na jakim kanale pojawia się głos
Wchodzić „Dragula” braci Boulet i jego twórcy-gospodarze, para bombowych creepów często pojawiających się z wybielonymi gałkami ocznymi. Dracmorda i Swanthula Boulet, członkowie rodziny drag, pielęgnują swój program jak cenione zmutowane potomstwo, od skromnych początków w OutTV do dedykowana oglądalność na streamingu domowym Dreszcz i jeszcze szerszą rzeszę fanów w zakresie licencjonowania po emisji w serwisie Netflix. Czwarty sezon jest teraz w pełnym rozkwicie, oferując więcej chwalebnej groteski – w wyglądzie łączącym horror, brud i glamour, a także śmiertelne wyzwania eksterminacyjne dla przegranych tygodnia – które zaprowadziły ich tak daleko. Długoletni widzowie zobaczą, że serial również rośnie, a nagroda pieniężna w wysokości 100 000 USD dla zwycięzcy tego sezonu (a także budżet na odcinek) jest rekordowo wysoka. Ten rozwój jest jednak bardziej na linii dojrzewania niż ekspansji, przebijania się przez egzystencjalny kryzys czegoś stworzonego dla dziwaków z marginesu, które zbytnio się ugruntowały dla własnego dobra. Ich piekielne dziecko jest większe i dziwniejsze niż kiedykolwiek.
Drac i ja jesteśmy strażnikami bramy, mówi Swanthula Decydujący . Ludzie powiedzą: „Och, jeśli urosną, mam nadzieję, że nie zostaną rozwodnione!” [Śmiech.] Chcielibyśmy — nie dopuścimy — nigdy do tego nie dopuścimy.
Utrzymują swoje zaangażowanie w tworzenie kochającego, tylko czasami zabójczego domu dla wykonawców, którzy czuli się wyobcowani przez bardziej konwencjonalne sceny. Dawni mistrzowie, tacy jak Vander Von Odd, Biqtch Puddin' i Landon Cider, stanowią alternatywę dla alternatywy, ich przebrania są zbyt dziwne lub wręcz obrzydliwe, aby pasowały do pakietu odzianego w suknię balową. Tygodniowe wyzwanie może zabrać członków zespołu na plażową imprezę Nosferatu, na której znajdzie się żabnica haute couture i staromodny zboczeniec w przebieralni; wizyta na Dzikim Zachodzie pozwala poznać hybrydę człowieka z kaktusem i rewolwerowca cyborga Dolly Parton. Drac i Swan postrzegają osobowość wyrzutków jako kluczowe ogniwo genetyczne między subkulturami queer i horroru. To siostry, prawda? mówi Swanthula. Obaj dotyczą transgresji i jest w tym wspólne DNA. To naturalne połączenie.
W horrorach widać queerowe podteksty od samego początku, cofając się do Stary Ciemny Dom , Dracula , Frankenstein , dodaje Dracmorda. To wszystko tam jest, jeśli chcesz oderwać rzeczy. James Whale, który wyreżyserował wiele wczesnych klasyków, sam był gejem. Ale nie mógł tego umieścić na powierzchni swoich filmów, więc prawie można zobaczyć te niezrozumiałe potwory jako jego refleksję na temat życia gejowskiego.
Zdjęcie: Dreszcz
W programie, w którym można znaleźć uczestników, którzy od niechcenia sprawdzają nazwiska Jeana Rollina lub Alejandro Jodorowsky'ego, szczere zamiłowanie do horroru i wszystkiego, co nietypowe, nie tylko wpływa na spektakularne kreacje. (Dla przypomnienia, Drac i Swan zgadzają się, że gdyby mogli wskrzesić zwłoki, by służyły jako gościnny sędzia, najlepszym wyborem byłaby legenda o zepsuciu Divine, a zaraz za nią Vampira). pomysłowość, montując oskryptowane sekwencje zwane filmami, które uzupełniają każdy odcinek tanim hołdem, który jednak wygląda na dopracowany w swoim pięknym brudu. Budżet jest ograniczony, ale nadal możemy tak prosperować, mówi Dracmorda. Lubimy z tego żartować Dragula to program, który przeciąga telewizję. Wielu artystów zajmujących się dragiem nie ma mnóstwa pieniędzy ani zasobów, ale wciąż muszą pojawiać się w tych efektownych imprezach nocnych, które wyglądają jak milion dolarów, nawet jeśli tak naprawdę jest to więcej niż dwa. Spektakl jest przedłużeniem tego stylu.
Szczycąc się swoją trudną do zgryzienia etyką rzemiosła, Boulets konsekwentnie podnoszą poziom produkcji i rozrywki z sezonu na sezon. Nie chcemy, aby nasz program stracił twoją uwagę na sekundę, mówi Dracmorda. Chcemy, abyś przez cały czas był na skraju siedzenia z niepokojem! W niektórych przypadkach trafienie w tę deliryczną gorączkę jest tylko kwestią poprawek w formacie, zaczynając od pozbycia się gównianej wyściółki, która sprawiła, że tak wiele innych programów rzeczywistości jest zwiotczały i powolny. W innych zmiany były bardziej kosmetyczne; po pierwszym sezonie stało się jasne, że przeprowadzanie rozmów gadających w konfesjonale z uczestnikami przeciągniętymi na całą twarz sprawiło, że zbyt trudno było śledzić, kim są wszyscy, więc przeszli na ubrany au naturale wygląd z drugiego roku. rok później. Drac i Swan nauczyli się również nie tłumić własnej wspaniałości tylko po to, by uniknąć wrażenia rywalizacji w zawodach, nad którymi panują, i wkrótce osiedlili się we własnym, ozdobnym, imperialnym stylu.
Ale najważniejsza ewolucja serialu dotyczy zawsze poszerzającego się pojęcia, kto ma prawo angażować się w przeciąganie. Błędne przekonanie, że drag należy do gejów, cispłciowych mężczyzn o jednolicie smukłej sylwetce, umiera gwałtowną śmiercią na Dragula etap, na którym osoby każdej płci mogą poeksperymentować z autoprezentacją. Zwycięzca trzeciego sezonu, Landon Cider, z dumą reprezentował społeczność drag kingów, do której dołączyły trans-królowe, niebinarne performerki i naśladująca kobiety Sigourney Beaver. Nowicjuszowa „królowa masek” Formelda Hyde jest pierwszą uczestniczką, która wywodzi się głównie z cyfrowej transmisji strumieniowej na Twitchu, a koreański Hoso Terra Toma przenosi grę na cały świat jako pierwsza zagraniczna królowa serialu. Tak długo, jak mogą zrobić coś, co Swanthula nazywa palną telewizją, mają miejsce przy zbryzganym krwią, zasypanym wnętrznościami stole.
To było w czołówce naszych umysłów od samego początku, wyjaśnia. Wszystkie nasze kluby zawsze były inkluzywne. Scena drag ma wiele wspólnego z Skalisty horror pokazując, że wszyscy są zaproszeni do przebrania się i przyjścia na chorą zabawę. Ograniczanie tego, bycie wyłącznym, jest sprzeczne z duchem tamtego. Ale jednocześnie chcę powiedzieć, że ważne jest, abyśmy nie rzucali ze stokenizowanego punktu widzenia. Jeśli uczynimy to tak prostym, jak potrzeba jednego drag kinga, jednej królowej AFAB, jednej tej i drugiej, skończysz z ludźmi, którzy mogą nie być jeszcze gotowi na taką okazję. Chcemy, aby w programie pojawiły się osoby gotowe do rywalizacji, z solidną, równą szansą na wygraną. Wszystko zależy od tego, kto tam jest, a kto przesłuchuje.
Ta hojność ducha stanowi podstawę pokazu o silniejszym kręgosłupie moralnym niż przeciętna rywalizacja w rzeczywistości. Królowe bekają i rzucają cień, dając domownikom dramat, którego tak bardzo pragniemy, ale pod tą małostkowością kryje się podstawa wzajemnej akceptacji i szacunku. Jako queer dziwacy lub odmieńcy, nie zawsze sami to dostawaliśmy, mówi Swanthula. Więc bądź tym, co chciałbyś mieć. To też jest bolesne. Czasami zastanawiam się nad sobą i to tak, [westchnienie] . Nie pochodzić z miejsca ego, ale żałuję, że nie mam kogoś takiego jak ja, kiedy byłam młodsza, a nie ludzi mówiących mi, czego nie mogę zrobić. To takie miażdżące dla kogoś, kto jest kreatywny, gdy ktoś mówi: „Zamknę te drzwi w twoim umyśle”. Pieprzyć drzwi! Chcemy zerwać całą ścianę! Ten sposób myślenia „przyjdź, jak jesteś” rozciąga się również na widzów, na ich konwencie horrorów spotykają się i pozdrawiają pary hetero entuzjastów horroru, których chłopaki często nawracali swoje dziewczyny. (Należę do tego podzbioru.)
Chciałbym mieć kogoś takiego jak ja, kiedy byłem młodszy, a nie ludzi mówiących mi, czego nie mogę zrobić. To takie miażdżące dla kogoś, kto jest kreatywny, gdy ktoś mówi: „Zamknę te drzwi w twoim umyśle”. Pieprzyć drzwi! Chcemy zerwać całą ścianę!
Jeśli zaczęło to brzmieć trochę zbyt ciepło i niewyraźnie jak na swoje odpychające korzenie, nie martw się. Jedzenie robaków, zszywanie mięsa i ogólne niebezpieczeństwo cielesne, którego fani spodziewają się, nigdzie się nie wybierają. Wystarczy, aby człowiek zaczął się zastanawiać, jak wstrząsają wszystkie legalności. Och, kochanie, nie zawracaj sobie tym głowy swojej ślicznej główki, śmieje się Swanthula, zanim Dracmorda załatwi sprawę. To są rzeczy, które każdy może zrobić, mówi. Możesz zapisać się, aby zostać wypchniętym z samolotu, możesz zostać przebity w sklepie. Choć sprawiamy, że wszystko wygląda tak krwawe i makabryczne, nie dzieje się nic nielegalnego. Wszyscy zgadzają się na to, a wszystko jest wyraźnie określone, gdy zaczynamy program. Jest cała lista z setkami rzeczy, dzięki czemu nie mamy żadnych problemów. Po prostu nie chcemy nikogo zmuszać do robienia czegokolwiek.
Zdjęcie: Dreszcz
Z zębami ostrymi jak brzytwa i sercem ze złota, Dragula ugruntował swoją pozycję jako najprzyjemniejszy (nie)przyjemny pokaz mody na antenie. Bez względu na to, jak duże są szeregi zagorzałych ludzi znanych jako Brzydcy — łabędź na sztuce Draca o epitecie Zła Czarownica moich ślicznych! — może dostać, serial, w którym znaleźli schronienie, nie zaspokoi środka. Ma indywidualność tryskającą z pękniętych żył.
Cała ta koncepcja powstała z potrzeby zapewnienia sobie czegoś dla siebie, niezależnie od tego, czy komuś się to podobało, czy nie, mówi Swanthula. Chcieliśmy stworzyć coś z tego, co kochamy, czysto: estetyki punka, Johna Watersa, horroru i glamour, wszystkiego. Ale jednocześnie zawsze chcemy strzelać wyżej. Jeśli chodzi o majsterkowanie, nie chodzi o to, że będziemy strzelać do gwiazd. Kręcimy do następnej galaktyki, a budżet nie zawsze na to pozwala, więc nadal robimy to, co konieczne, aby tworzyć nasze wizje. Jeśli nie mamy efektów specjalnych, wymyślamy coś i wypuszczamy to. Ludzie wydają się nas za to lubić.
Karol Bramesco ( @intothecrevassse ) jest krytykiem filmowym i telewizyjnym mieszkającym na Brooklynie. Oprócz RF CB, jego prace pojawiły się także w New York Times, Guardian, Rolling Stone, Vanity Fair, Newsweek, Nylon, Vulture, The A.V. Club, Vox i mnóstwo innych na wpół renomowanych publikacji. Jego ulubionym filmem jest Boogie Nights.