Netflix Książki nocne , który zaczął się dzisiaj przesyłać strumieniowo, nie przypomina horrorów dla dzieci, które ostatnio oglądałeś. To nie jest wesoła animowana komedia, w której wampiry opowiadają dowcipy. To nie jest jasno oświetlona przygoda o magicznej krainie Halloween. Kot – bezwłosy, ledwo przytulany – nawet nie mówi. I tego właśnie chciał reżyser David Yarovesky.
Każda rodzinna rzecz, którą ostatnio widziałem, wydawała się bardzo bezpieczna, powiedział Yarovesky w wywiadzie telefonicznym dla RFCB. Chciałem zrobić film [rodzinny], który grał z prawdziwym gatunkiem horroru.
Kiedy natknął się na Książki nocne scenariusz — napisany przez Mikki Daughtry i Tobiasa Iaconis, na podstawie książki dla dzieci J. A. White'a z 2018 roku — postanowił nakręcić film, który byłby zarówno prawdziwie mroczny, jak i przerażający, a jednocześnie odpowiedni dla dzieci. Krsyten Ritter występuje jako niebieskowłosa wiedźma, która porywa i morduje dzieci, podczas gdy Winslow Fegley gra młodego chłopca o imieniu Alex, który zostaje porwany. Alex uwielbia horror, a nawet pisze własne przerażające historie… a przynajmniej tak robił, dopóki tajemnicze traumatyczne wydarzenie nie spowodowało, że przestał. Wiedźma mówi Alexowi, że utrzyma go przy życiu wtedy i tylko wtedy, gdy każdego wieczoru będzie opowiadał jej nową, oryginalną, przerażającą historię. Szczęśliwe zakończenia są niedozwolone.
Przed Książki nocne , Yarovesky był najbardziej znany ze swojego horroru z 2019 roku Brightburn . Książki nocne , oczywiście nie jest tak brutalny, graficzny ani przerażający jak slasher dla dorosłych, ale jest wiele napiętych momentów – w tym szczególnie przerażająca scena, w której inne porwane dziecko, Yazmin (Lidya Jewett), jest prawie uduszone na śmierć. Yarovesky powiedział, że ściśle współpracował z Netflix i producentem wykonawczym Samem Raimim (który jest bohaterem z dzieciństwa Yarovesky'ego), aby negocjować, jak przerażający powinien być ten film. Nazywają to „horrorem bramy”.
Reżyser rozmawiał z RFCB o tym, dlaczego tak wiele hollywoodzkich horrorów dla dzieci w rzeczywistości nie jest horrorem, o jego próbie powrotu do prawdziwej formy gatunku i o możliwości Książki nocne dalszy ciąg.
Zdjęcie: CHRISTOS KALOHORIDIS/NETFLIX
RFCB: Powiedziałeś, że nigdy nie myślałeś, że zrobisz film dla całej rodziny, więc co cię przyciągnęło do Książki nocne scenariusz?
Dawid Jarowski: Później Brightburn , który był tak brutalnym filmem, że nigdy nie sądziłem, że ktoś zatrudni mnie do nakręcenia filmu familijnego. Na każdym spotkaniu, na które brałem udział, podtekst naszej rozmowy byłby taki: Jak brutalny zamierzasz nakręcić ten film? I myślę, słuchaj, zrobiłem slasher o superbohaterze. Był oceniany jako R, a częścią obietnicy tego filmu jest to, że jeśli zamierzasz mieć kogoś z mocami Supermana, który może strzelać do widzenia promieni, chcesz zobaczyć, jak stopi czyjąś głowę. Wiesz co mam na myśli? Jeśli potrafi przebijać się przez ściany, chcesz zobaczyć, jak przebija się przez człowieka. Taki właśnie jest film. Ale to nie znaczy, że to wszystko, co robię. Ale to miasto ma taki sposób myślenia o tobie.
W jaki sposób Książki nocne skrypt wyląduje przed tobą, w takim razie?
Nie ma wielkiego apetytu na kręcenie brutalnych filmów z oceną R. Filmy, które odniosły ogromny sukces i horrory, to nadprzyrodzone horrory o tematyce religijnej – egzorcyzmy, duchy i tego typu rzeczy. Często prosty horror, nie wydaje mi się to tak ekscytujące. Skrypty pojawiają się cały czas i czytam je, ale może to nic dla mnie nie zrobić, mogę nie zobaczyć, czym jest film. Ale ten scenariusz pojawił się i powiedział, że został wyprodukowany przez Sama Raimiego. Pomyślałem: Tak, OK. Wchodzę w to. Nawet nie wiem, co to jest, ale wchodzę. Potem czytałem dalej i powiedziałem, że to film familijny, a ja pomyślałem: OK, nie zatrudnią mnie. Wchodzę, ale oni nie.
Ale tak wiele siebie widziałem w Alexie. Jedną z rzeczy, których szukam w filmie jest: Czy mam wyjątkowe kwalifikacje do nakręcenia tego filmu? Czy jest to film, który każdy może zrobić, czy jest to coś, z czym mam specjalne połączenie, z czym mogę się odnieść i mogę wnieść do filmu poziom realizmu? Ten film wydawał mi się czymś, co znałem. Mógłbym nakręcić wielki rodzinny horror przygodowy, który ma fantazję i takie tam, ale mógłbym też opowiedzieć przez to osobistą historię.
Wspomniałeś, że wielką atrakcją dla ciebie była praca z Samem Raimi – jak to było pracować z nim? Jak bardzo był zaangażowany w produkcję?
Zabawne w życiu jest to, że Sam był dla mnie bogiem. Pracowaliśmy bardzo blisko nad tym filmem — nie w pobliżu, ale nad Zoomem. Rozmawiałem z nim w każdą niedzielę, oglądał dzienniki, a potem dyskutowaliśmy o tym, co nakręciłem. W drugim tygodniu był tak pochlebny, a moja żona podsłuchała naszą rozmowę – przyszła i powiedziała: „Kiedy miałeś 16 lat, czy mógłbyś sobie wyobrazić, że Sam Raimi powiedziałby ci takie rzeczy? Myślałem o tym przez jakieś 5 minut i pomyślałem, że to jest dokładnie to, co myślałem, że stanie się, gdy miałem 16 lat.
Kiedy miałem 16 lat, myślałem, że Sam Raimi będzie moim najlepszym przyjacielem. Myślałem, że Wes Craven będzie moim najlepszym przyjacielem. Myślałem, że wszyscy ci faceci będą po prostu jak: Och, chcesz robić horrory? Chodź, jesteś teraz z nami. Zajęło mi to, że świat kopnął mnie milion razy, żeby powiedzieć: Nie, to się nie zdarza ludziom. Życie się dzieje i rzeczywistość się wydarza, a to po prostu odrzuca magię. A potem, rzecz jasna, przechodzisz przez drugą stronę i jesteś w tym momencie i to się dzieje. Kiedy jesteś nastolatkiem, jesteś trochę idiotą, ale na pewnym poziomie znałem siebie. Znałem swoją podróż.
Ten film jest dla dzieci, ale nie zadaje ciosów. Sposób, w jaki kręciłeś, montowałeś i oświetlałeś wszystkie te sceny – jest naprawdę przerażający i mroczny, w przeciwieństwie do horroru Disneya. Opowiedz mi o tym wyborze stylistycznym.
Jestem wielkim fanem Spielberga. Wszyscy w tym mieście są wielkimi fanami Spielberga, ale naprawdę wierzę, że jednym z sekretnych składników, które przynosi, jest to, że najpierw jest twórcą horrorów. Zrobił Pojedynek , zrobił Szczęki . Park Jurajski napisał książkę o filmach o potworach. Kiedy oglądałem to jako dziecko, było to przerażające. To są rzeczy, na których dorastałem i to było dla mnie intensywne. Duża Marża z Wielka przygoda Peewee Hermana — tak przerażające dla mnie. Jedną z najstraszniejszych rzeczy, jakie widziałem jako dziecko w filmach dla dzieci, był koniec Królik Rogera kiedy jego gałki oczne wyskakują, a jego głos staje się szalony – to naprawdę mnie przestraszyło.
Chciałem to przywrócić, ponieważ każda rodzinna rzecz, którą ostatnio widziałem, wydawała się bardzo bezpieczna. Bawiło się designem, projektem postaci, wizualnym stylem horroru, ale nie bawiło się gawędą horroru. Chciałem zrobić film, który grał z prawdziwym gatunkiem horroru, mechanizmami opowiadania historii i zamienił je w rodzinne doświadczenie. Szczery film fantasy, film przygodowy, wszystkie te rzeczy – ale horror dla całej rodziny. Wierzyłem, że to wyróżni. Teraz to oglądam – ton tego filmu jest zupełnie inny niż inne rzeczy, które są teraz dostępne.
Jak myślisz, dlaczego tak wiele współczesnych horrorów dla dzieci zachowuje się bezpiecznie? Czy Hollywood nie docenia tego, z czym dzieci mogą sobie poradzić?
Myślę, że A) Hollywood nie docenia dzieci i tego, z czym sobie poradzą, tak. Myślę, że to część tego. Wchodzisz w dorosłość i tracisz swoją magię. Kiedy byłeś dzieckiem, te przerażające rzeczy były niesamowite. Byli tą zagadką w większy świat tego, czym może być. To po prostu tworzy tyle cudów i właśnie otworzyło tak wiele portali wyobraźni. Po prostu boją się zagrać tę nutę, ponieważ nie chcą potencjalnej reakcji. A więc myślę, że to A. I B) Myślę, że wiele z tego pochodzi od ludzi, którzy nie rozumieją gatunku horroru. Wiele z tych filmów to komedie przygodowe, ale wyglądają jak horrory. To dlatego, że mechanizm napędowy – sposób, w jaki opowiadana jest historia, gatunek opowieści – to naprawdę komediowy film przygodowy. To nie horror.
Zdjęcie: CHRISTOS KALOHORIDIS/NETFLIX
Czy studio i dyrektorzy, z którymi pracowałeś, mieli jakiekolwiek obawy, że posuną się za daleko? Czy były tam jakieś negocjacje - może możesz pokazać, że dzieci się duszą, ale strzępiarz atakujący Alexa musi być pokazany w cieniu?
Tak. Celem było zrobienie naprawdę przerażającego doświadczenia, ale sprawić, by było zabawne. Aby odtworzyć doświadczenie zabierania dzieci do nawiedzonego domu lub jazdy na sianie, gdzie się boją, ale przetrwają. Netflix, kiedy kręcą taki film, przeprowadzają mnóstwo badań rynkowych. Naprawdę studiują ten temat daleko poza to, co ludzie nawet sobie wyobrażają. Zebrali skrypty testowe i przestudiowali je… Naprawdę nie wiem, jak opracowują wszystkie dane. Ale pokazali mi dane i wydawało się, że nie musiałem robić wszystkich tych grup fokusowych. Prawdopodobnie mógłbym ci to powiedzieć.
Niektóre z nich to korzyści dla zdrowia psychicznego dzieci widzących horror. To sposób na konfrontację ze swoimi lękami w bezpiecznym środowisku. Dzieci patrzą na horrory czasami jak nawiedzony dom lub jak przejażdżka w Disneylandzie. To nie tylko bierne oglądanie filmu, to coś, co możesz zrobić ze znajomymi. Ponadto, w zależności od wieku dzieci, mogą nie dotrzeć do innego dziecka. Dzieci nie mają problemu z powiedzeniem, że udało mi się to w 30 minut, ale kiedy to się stało, wyłączyłem go.
czy jestem samem na podstawie prawdziwej historii?
Jeśli zauważysz, film jest zbudowany jak rampa. Nazywają to horrorem bramy. Zrobiliśmy tę rampę i powoli przekręcamy gałkę, czyniąc ją coraz bardziej przerażającą. Kiedy robi się zbyt strasznie, po prostu przestań. Zatrzymaj się, idź zrobić coś innego, obejrzyj komedię, wyluzuj, wróć do niej za rok, sześć miesięcy lub jutro, kiedy poczujesz się silny, cokolwiek. W końcu to horror od kul do ściany, ale w całkowicie bezpieczny sposób. Jakbyś robił wielki gag z horroru, ale to cukierek, a nie nic brutalnego. Próbuje odtworzyć to doświadczenie zabrania całej rodziny na nawiedzoną przejażdżkę na sianie, trzymania się nawzajem, zasłaniania sobie nawzajem oczu i wspólnego strachu i wspólnego przechodzenia przez to.
Opowiedz mi trochę o pracy z młodymi aktorami na twoim planie — zarówno Winslow Fegley, jak i Lidya Jewett są w filmie znakomici. Opowiedz mi trochę o nich i upewnij się, że nie przestraszyły się na planie.
Zabawne w horrorze jest to, że wygląda naprawdę przerażająco w filmie, ale wcale nie jest przerażające na planie. Tyle horroru to oczekiwanie i dźwięk, a żadna z tych rzeczy nie jest na planie. Na planie jest tak: OK, gdzie jest ta torebka z fasolą, to będzie stworzenie, więc się tego boisz.
Na szczęście Winslow widział wiele przerażających filmów. Widział Zakonnica , on widział Obecność kino. On nawet widział Brightburn ! Nic, co widział, nie mogło go nawet przestraszyć. Z drugiej strony Lydia boi się horrorów. Chciała poszukać informacji na temat tej roli, więc poleciłbym horror, a ona powiedziałaby: Och, dotarłem tak daleko, ale to było po prostu zbyt przerażające. Ale nic na planie nie było dla niej przerażające. Nie chcę niczego zepsuć, ale wiele rzeczy na koniec uznali za naprawdę fajne. Naprawdę to wykopali.
[Uwaga, spoiler: Przestań czytać ten wywiad tutaj, jeśli jeszcze nie ukończyłeś filmu!]
Chciałem z tobą porozmawiać o tym zakończeniu, które ujawnia, że wiedźma może nadal żyć i że być może historia się nie skończyła. Co oznacza to zakończenie? Czy powinniśmy spodziewać się kontynuacji?
Autor książki, jakby wtopił w książkę aluzję do kolejnych nadchodzących. Kto wie? Kto wie, co przyniesie przyszłość? Ale myślę, że w tym wszechświecie jest o wiele więcej historii i myślę, że ta historia może być początkiem o wiele więcej.
Czy byłbyś na pokładzie, aby wyreżyserować sequel, gdyby tak się stało?
To znaczy, kocham ten wszechświat. Uwielbiam postacie. Gdybym miał to szczęście, że udało mi się zrobić ich więcej, oczywiście z chęcią zrobiłbym ich więcej.
Ten wywiad został zredagowany i skondensowany, aby był obszerny i przejrzysty.